最火120帧的李安新片这次不用专程赶上海了黑眼豆豆黄一飞汕尾亚丁人小松拓也Oe

120帧的李安新片，这次不用专程赶上海了

《双子杀手》电影海报

又见李安，坐标上海。

三年前，李安扔下了一颗过于超前的技术炸弹——3D/4K/120帧的《比利·林恩的中场战事》，当时全球只有5家电影院能放。

那时，杭州当然不属于这五分之一。很多杭州的观众，还对当时特地赶去上海一睹“前沿技术”记忆犹新。

这次，他的新片除了继续3D/4K/120帧，还造了一个百分百的数码角色——23岁的威尔·史密斯，使得整部电影成本高达1.38亿美元。

昨日，《双子杀手》在上海举行了隆重的中国首映礼。

在首映前的发布会上，李安说，他挺孤独的，这三年像他这样拍电影的人，并没有多起来。

但他却依旧执迷不悟，“它让我体验到了一种属于数码电影的新鲜美感，跟我过去的感受完全不一样。好像给我开拓了一个新的世界，我看到了电影的更多新可能，这让我不能不去尝试，哪怕前面的路再辛苦。”

《少年派》的老虎之后

李安开始“造”人

还是那一套招牌衣服，浅色衬去年以来衫、深色西装、淡色休闲裤，还有低调与西装同色系的领带，只是比起三年前，李安的头发更白了一点，人也瘦了一点。

当天的发布会名字叫“四个男人一台戏”，除了李安、威尔·史密斯、制片人，还有一个“人”就是指数字特效制作出来的年轻版威尔·史密斯，片中名字叫junior。

“《少年派的漂流》的老虎（数码特效制作）之后，我就想挑战人类。这是一个大胆的尝试，人是特效制作里最难的。电影又是讲返老还童，我觉得两个人（中年威尔建阳和年轻威尔）站在一起，有情感的冲击，有动作的互动，对我很有吸引力。”

李安坦言，这个junior才是自己最疼爱的演员，提了又提——

“他可能是有史以来最贵的男演员，几百人做了2年，也是我情感投射最多的，工作最辛苦的。”

“要取信于人，让观众相信，花钱、花工、花心血，真的是用‘心’做出来的。”

李安说，junior数码特效制作的难度在于，要让他眼光纯真，有青春的气息，能看到气色、害羞，这些都很难。

“他和凶狠的固化的克隆人不一样，他很细腻，内心很脆弱，没有安全感，反而是电影里面最有人性、最有灵气、最有灵魂的存在，会让大家产生疼爱的感觉。”

为什么要花这么大的力气在这样一个角色上？

李安也坦露了“造”这个人的私心：“这部电影有反映我的心境，呈现了一个男孩子的成长。尽管现在的我已进入老年，但心态还是一个男孩子。我会想青春这件事到底是怎样的，‘纯真的丧失’这个主题对我来说很有吸引力，我以前的片子也有提到。就像《少年派》里，他们从此岸到达彼岸之后，老虎没有回头，就像青春不会回头一样。在年轻的时候，比较有理想，看事情比较单纯、天真，容易一厢情愿。经历了很多人生体验以后，回来解释这个东西，会有新的地荷重⑵点延伸图方，也会有心疼的地方。”

试映观众反响不错

这次不用专程赶上海了

3年前，不少杭州人激动地赶去上海影城看史无前例的3D/4K/120帧版《比利·林恩的中场战事》，最后却因“太真实而分神”，反而忽略安达了故事本身。

这是为什么？先来解释一下帧这个概念。

电影里，一幅静止的图像被称做“帧”。24帧/秒是电影胶片常用的格式，每1秒钟有24帧，当被大幅度提高到“1秒120帧”时，带来的是水晶般清晰的视觉震撼。

有不少人认为120帧比较适合纪录片，或体育赛事等，不适合剧情片。因为在24帧电影中，快速运动的镜头通常会抖动、顿挫与频闪，在3D电影中更加明显，比如有些人还会看吐。而“超高帧”电影所呈现的超逼真画面，可以使电影在放映到镜头快速移动时画面时，对人眼来说更加平滑和舒服。

显然，《双子杀手》比剧情式的《比利》更适合3D/4K/120帧。10月13日，3D/4K/120帧版本的《双子杀手》在北京做了一场试映，观众反响很不错。

大银幕上，李安造出来的年轻版威尔·史密斯Junior，几乎以假乱真，让人忍不住发出难以置信的惊叹。

有观众表示，“最厉害的地方就是，完全看不出他是鲁昕儿用了特效，太真实了，连脸上的血管和毛孔都能看清。”

另外，在高帧+3D的拍摄模式下，每一个细节都被无限放大，不仅一拳一脚、一枪一弹都真实清晰地可触可感，连打斗时威尔脸上的表情、迸发出的情绪都完全展现胡雯在大家眼皮底下，让动作戏不只是刺激感官，更能承载和传递情感。

许多应用计算机技能的装备并没有挑选PC

李安说，“以往我们拍动作戏，只能用很快的节奏去制造刺激感，现在通过高帧，可以把它戏剧化、细节化，让观众看得更仔细，打斗时的动机、战术、表情，让观众真的进入到情景中，跟着人物去行动去思考。”

《双子杀手》将于10月18正式上映。（陆芳）